Анатолій Мельник «Крізь призму»
18 квітня - 19 травня
Національний музей у Львові імені Андрея Шептицького, пр. Свободи, 20
18 квітня 2024 о 17:00 у виставкових залах головної будівлі Національного музею у Львові імені Андрея Шептицького (просп. Свободи, 20) відбудеться відкриття персональної виставки живопису Анатолія Мельника «Крізь призму».
Анатолій Мельник – відомий український художник, музеєзнавець, академік Національної академії мистецтв України, народний художник України, член Національної спілки художників України.
Проєкт «Крізь призму» – це філософсько-мистецький дискурс на теми людського буття, що маніфестуються в доступних чуттєвому сприйняттю формах, лініях, силуетах, кольорах. У центрі авторських інтенцій – традиційні сюжети та образи, які зазнають формально-змістових перетворень. Анатолія Мельника хвилює проблема розкриття сутності людини з її психоемоційною неповторністю. Художник вдається до гротескного зображення образів і зумисної деформації постатей, що підсилює звучання екзистенційних модусів, як-от самотність, страх, розпач. Використовує засіб конотації, коли персонажі набувають драматичних ознак і стають символом страждання. Прагнення Анатолія Мельника до символічного зображення ідеї обумовлює узагальненість силуету, умовність пропорцій, відсутність натуралістичної деталізації.
Виставка Ольги Погрібної-Кох «Пісня Пісень»
25 квітня 2024 - 25 травня 2024
Національний музей у Львові ім. Андрея Шептицького (просп. Свободи, 20)
Малярська творчість Ольги Погрібної-Кох – це комплекс архетипних образів та сюжетів, створених з ретроспективи досвіду, знань, скрупульозного психосамоаналізу.
При спогляданні творів мисткині враження й образи наче проходять крізь фільтри власної обізнаності й освіченості, що дозволяють досконаліше зрозуміти сенсовний посил і цілу низку символів, які художниця заклала в ґрунт своїх полотен.
Вартість:
- дорослі - 80 грн
- студенти - 50 грн
- учні, пенсіонери - 40 грн
Виставка «Любощі і пестощі. Тіло в мистецтві»
15 лютого 2024 - 05 травня 2024
Арт-центр Павла Гудімова Я Галерея. Львів (вул. Шота Руставелі, 8)
Почнемо з того, що тілесне в мистецтві завжди було. Від Венери Віллендорфської, античних богів і богинь – до Рубенса і походження світу Гюстава Курбе. Завжди тілесне та еротичне були поруч, та інколи за межею пристойності. Новітнє мистецтво 20 століття також не ігнорувало цю тему і подивившись через об’єктив фотоапарата та кінокамери – дозволило розширити і надати нових нот в вічну тему. На виставці пропонують дослідити власні межі сприйняття і толерантності, введуть в невеликий екскурс в минуле, порівняння з сучасністю та наситимо виставку розширеною паралельною програмою – подіями, вечірками та лекціями.
Вартість: 100 грн
Виставка народної ікони на склі з колекції Остапа Лозинського «Крихкіші за скло»
06 січня 2024 - 26 травня 2024
Шевченківський гай / Музей народної архітектури і побуту у Львові ім. Климентія Шептицького (вул. Чернеча гора, 1)
Одну з найбагатших сучасних колекцій української ікони на склі з Покуття, Гуцульщини та Буковини зібрав Остап Лозинський (1983-2022) за останніх десять років свого життя. Правда, він мав щастя не починати на порожньому місці. Основу колекції заклали його батьки – Тарас та Роксоляна Лозинські – відомі львівські цінителі та збирачі українського мистецтва. На час, коли Остап серйозно зацікавився колекціонуванням, їхня збірка нараховувала сімнадцять ікон. На відміну від своїх батьків та колекціонерів старшого покоління, які ще застали твори народного мистецтва здебільшого на місці – in situ, майже усі свої ікони Остап придбав уже через другі-треті руки: в антикварних магазинах, на базарах та барахолках, у продавців старовини в інтернет-мережі, а також у старших колекціонерів та їхніх нащадків. Давні ікони купував за гроші, які заробляв власним іконописом – таким чином йому вдалося зібрати ще майже дев’яносто творів.
ВИСТАВКА СКУЛЬПТУР "НЕСУЧІ КОНСТРУКЦІЇ"
12 квітня - 1 червня
Львівський муніципальний мистецький центр, вул. Стефаника, 11
Скульптури, експоновані у Львові, Олег Путрашик ділить на два періоди, які створювались під час війни: “2014-2022 роки — твори, які відображені на переживаннях та спробі зазирнути всередину і переосмислити себе в навколишньому світі. Окремою серією в цей період є «Метаморфози як незворотній процес». Він передбачає глибоке перетворення будови організму в ході індивідуального розвитку. 2022-2024 роки — створення цих робіт є реакцією на повномасштабне вторгнення. Серія «Зброя» звертає увагу на те, як експансія та засилля російської культури впливає і руйнує, століттями намагаючись витіснити та знищити українську. Російську культуру я розглядаю як дуже потужну зброю, яка нас вбиває.”
ВИСТАВКА «ОНТОЛОГІЯ КАРНАВАЛУ ЮРІЯ ЧАРИШНІКОВА»
5 квітня - 26 травня
Львівська національна галерея мистецтв ім. Б. Г. Возницького, вул. Стефаника, 3
На виставці представлено понад 100 робіт художника раннього і пізнього періодів творчості зі збірки Галереї, зібрання родини митця, приватних колекцій 1970-х – 2010-х років. Поняття «карнавал» як термін філософії культури гострим стрижнем пронизує та з’єднує усі графічні цикли Ю. Чаришнікова. Намагання осмислити сутність буття, усвідомити його складність і суперечливість, унікальність у вічному протиріччі минулого і прийдешнього, мудрого і безглуздого, трагічного і комічного сформувало ключову ідею творчості митця в контексті набутків майстрів слова, до спадщини яких він звертався.
Виставка Ірини Фартух «В гості у Флори»
12 квітня 2024 - 07 травня 2024
Дім Франка / Львівський літературно-меморіальний музей Івана Франка (вул. Франка, 150-152)
Ірина Фартух уже не вперше представляє свої роботи у Домі Франка. «В гості у Флори» – саме так назвала свою виставку художниця, бо рослинний світ, зокрема квіти, – то її особлива любов.
Ірина Фартух працює в різних техніках і стилях, що лише підкреслює її багатогранність і талант. Вона надзвичайно тонко відчуває колір, її картини дуже настроєві та світлі. «Такі картини стверджують українську культуру, велич духу, красу мислення та вагомість фольклорного надбання, – сказав про роботи Ірини Фартух Микола Шелест, заслужений художник України.
Виставка ікон Оксани Винничок «Едерлезі або день святого Юра»
23 квітня 2024 - 26 травня 2024
Галерея сучасного сакрального мистецтва «IconArt» (вул. Вірменська, 26)
Виставка ікон Оксани Винничок (2 травня 1966 – 25 травня 2022) – художниці, іконописиці, майстрині ікони на склі, матері, дружини, нашої дорогої подруги, яку два роки тому здолала важка хвороба. Але пам’ять про неї неможливо здолати, вона залишається дорогим скарбом у наших спогадах, серцях, у своїх сповнених світла і радості іконах.
Виставка Анастасії Бонішко «Жінка в синіх тонах»
11 квітня 2024 - 07 травня 2024
Арт-кав’ярня «Квартира 35» / Дзиґа (вул. Вірменська, 35)
«Малювання нагадує мені музику. Зараз я використовую візуальне мистецтво, як і в музиці, я віддаю перевагу імпровізації в роботі, оскільки це найчистіший прояв почуттів для мене. Мій світ розгортається через лінії, форми, крапки та кольори. І хоч символіка переважно невимушена, врешті-решт, глядач має можливість пов’язати всі елементи і насолодитися злагодженою і унікальною композицією», – Бонішко Анастасія.
Виставковий проєкт «Україна Фотія Красицького»
8 березня - 12 травня
Національний музей у Львові імені Андрея Шептицького, пр. Свобода, 20
На виставці репрезентовано понад сорок живописних і графічних творів Ф. Красицького, виконаних упродовж 1890–1910-х років. Головним експонатом є найбільш знана у творчому доробку художника історично-побутова картина «Гість із Запоріжжя».
Заекспонована частина портретної спадщини митця — серія портретів видатних діячів української культури, зокрема Михайла Старицького, Івана Тобілевича, Іларіона Свєнціцького й Тараса Шевченка, а також етюди, створені у Криворівні на Гуцульщині.
Представлені на виставці твори Фотія Красицького наповнені невимовною любов’ю до рідної України. Вони розкривають авторські пошуки і досягнення, які вводять Ф. Красицького до лав визначних українських художників – творців новітнього українського мистецтва кінця ХІХ – початку ХХ століття.
Виставка «Ver Sacrum (Весна священна)»
25 квітня 2024 - 14 травня 2024
ЯГалерея Пентхаус (вул. Зелена, 20)
В новому львівському просторі відбуватимуться чотири тематичні виставки на рік, перша із них — Ver Sacrum (Весна священна).
Чому Ver Sacrum? Саме так називався заснований у 1898 році часопис Віденського сецесіону. У виданні розповідали про нові експозиції, які організовували в сецесіоні та запрошували різних художників, які творили кожне нове число видання.
В експозиції однойменної виставки в Я Галерея Пентхаус представлена графіка з цього журналу та самостійні твори його художників в діалозі з сучасним мистецтвом.
Так сталось що на весну чекали завжди. Важкі останні місяці зими знесилювали людей, які прагнули оновлення як природи так і свого життя. Тож, виставка Весна священна звертатиметься до пошуку алегоричного зображення молодості та приходу довгожданої весни.
Вхід: 100 грн
Виставка «Писанкове розмаїття»
26 квітня 2024 - 20 травня 2024
Дім Грушевських / Державний меморіальний музей Михайла Грушевського (вул. Франка, 154)
На виставці представлено понад 200 авторських робіт писанкарок Марти Іваницької (1937-2014), Роксоляни Загайської, Олени Тіменик, Мирослави Могитич, Галини Соломійчук, Зоряни Грегорійчук, Наталі Білоус. Мальована краса на гусячих, курячих, перепелиних та папужих яйцях. А також великодні поштівки з колекції Роксоляни Загайської.
Львівська школа писанкарства…
Виставка Андрія Куніцина «Можливі світи»
11 квітня 2024 - 15 травня 2024
Tovarystvo_RPM (вул. Пекарська, 11)
Андрій Куніцин концептуальний митець родом з Харкова, який з 2017 року живе та працює у Львові. Починав свій шлях з графіті, а сьогодні створює інсталяції, скульптуру, абстрактний живопис та графіку досліджуючи та інтерпретуючи соціальні й поведінкові проблеми. Кожен проєкт над яким працює автор окрема філософська тема, яка так чи інакше торкається незвіданих глибин космосу, світобудови, творення та процесу нашої життєдіяльності. Теми, які митець намагається збагнути у свій спосіб та відтворити у зрозумілу для себе візуальну форму, де кожен процес та елемент мають свої місце і значення як у дизайн-системі розробника.
Виставка Миколи Грицеляка «Анна»
7 квітня 2024 - 26 травня 2024
Галерея «Світло» (вул. Валова, 19)
Продовжуючи тему дружби, галерея до знайомства із роботами Миколи Грицеляка, які є втілення його дружби із пані Анною, незрячою жінкою, яку художник відвідував у будинку для літніх людей. Микола шукає образ пані Ані в різних техніках, шукає її погляд. Техніки: суха голка, графіт, чорнило, монотипія.
Виставка «Єдина мить»
28 березня 2024 - 30 червня 2024
Львівський музей історії релігії (пл. Музейна, 1)
Виставка випускниць Львівської національної академії мистецтв, викладачок Львівського державного коледжу декоративного і ужиткового мистецтва імені Івана Труша Наталії Откович і Оксани Сентимреі. Як зауважують самі ініціаторки: «Цей мистецький проєкт створений для того, щоб дослідити вплив війни на індивідуальні долі та колективну свідомість через призму витинанок. Витинанки виконані в чорно-червоних та білих кольорах, в цьому контексті стають медіумом, що передає глибокі емоційні
стани, переходи та роздуми».
На виставці художниці представлені 20 витинанок, розмірами 100*100 см і 100*170 см. Роботи різні за стилем виконання, тематикою та настроєм. Це складні геометричні, багатошарові витинанки, які вражають композиційною і технічною довершеністю, своєю красою, вишуканістю, змістом і майстерністю виконання.
Виставка Ольги Кузюри «Тимчасові конструкції»
24 квітня 2024 - 13 травня 2024
Арт-центр «Дзиґа» (вул. Вірменська, 35)
Рубероїд – випадково обраний матеріал, залежаний у закамарках приміщень вичищених під укриття. Згодом прийшло розуміння, що його структура відповідає структурі дійсності, з якою пробуємо собі дати раду.
Звернення до цього матеріалу спричинене переживанням браку мови. Мови вербальної та візуальної, її недостачі для викладу нашого досвіду, браком етичних та естетичних причин такого викладу. Рубероїд – матеріал в надміру присутній у побуті мого дитинства, такий, що увійшов до тактильної картотеки пам’яті. Простори містечок були наповнені недобудовами, застиглим накопиченням матеріалів “що колись згодяться”. Серед них смолистий папір видавався навіть вдячним для дитячих забав та лише до часу: прилипав до одягу й волосся, бруднив усе, з часом руйнувався.
Виставка «Назар Гончар: Гра Знарочна»
20 квітня 2024 - 21 травня 2024
Мистецька бібліотека (вул. Шота Руставелі, 8)
«Назар Гончар: Гра Знарочна» — це цикл подій до шістдесятиліття Назара Гончара, який буде відбуватися з 20 квітня по 21 травня у Льові одразу у трьох локаціях — Мистецькій Бібліотеці, Домі Звуку та Дзизі.
Назар Гончар (1964–2009) — поет, актор і перформер, учасник літературного об’єднання ЛУГОСАД, одна із центральних та легендарних постатей львівського літературно-мистецького простору вісімдесятих років ХХ століття – нульових років ХХІ століття.
Виставка памʼяті Назара Гончара «ПРОменеВІСТЬ»
21 квітня 2024 - 21 травня 2024
РадіоГараж / RadioGarage (вул. Князя Романа, 6)
Аудіо-візуальна експозиція у Домі Звуку є частиною циклу івентів, присвячених шістдесятиліттю поета та перформера. Усі бажаючі зможуть ознайомитися з аудіо та візуальними творами Назара Гончара. Деякі з них експонуватимуться вперше.
Експозиція з інтерактивними елементами діятиме у подієво-виставковому просторі Дому Звуку упродовж місяця.
Виставка «Маленькі картини, великі історії»
26 квітня 2024 - 21 травня 2024
Арт галерея мадам Пальмгрен (вул. Федорова, 8)
ACEO — це міжнародний формат маленьких картин. Вони мають стандартний розмір 2.5 x 3.5 дюйми, або 64 x 89 мм і виконані у різних техніках. Кожна ACEO — це унікальний витвір мистецтва, підписаний автором.
На виставці ви побачите понад 1500 оригінальних творів від понад 160 художників з різних куточків України — всього 36 міст і сіл, включаючи Київ, Львів, Бучу, Дніпро, Ужгород, Одесу та Харків. Також роботи прислали художники з Франції, Ізраїлю, Латвії, Литви, Німеччини, Польщі, Португалії, Туреччини та Чехії.
Художники зобразили все, що надихає їх: міські пейзажі, нашу рідну Україну, природу, птахів, котів, рослини, абстрактний живопис та багато іншого. Кожна картина — це окрема історія, яка розповідає про красу і гармонію світу.
Виставка «Вхідний квиток до Галереї. Історія візуального образу»
03 лютого 2024 - 29 грудня 2024
Палац Лозинського / Львівська національна галерея мистецтв ім. Бориса Возницького (вул. Стефаника, 3)
Вхідний квиток ‒ це не лише документ, що гарантує право особи на отримання послуг, а й чудова пам’ятка про перебування в бажаному місці. Квитки ‒ предмети колекціонування, що демонструють зміну візуальних і графічних елементів у дизайні.
Простежити трансформацію візуального образу вхідних квитків до Галереї у часовому зрізі 2008‒2023 років за посередництвом шрифтів, кольорів, графічних елементів й познайомитися з репродукованими на них шедеврами нашої збірки глядачі та глядачки зможуть на пропонованій виставці.
Ще більше подій:
